Las 20 películas de terror animadas más aterradoras: desde los clásicos de Disney hasta el anime para adultos

Estas no son las mismas viejas películas de Halloween.

¿Estás aburrido de las mismas viejas películas de terror de acción real que ves circulando cada Halloween? No me malinterpretes, los íconos del terror clásico y sus franquicias de películas múltiples son geniales, pero si estás buscando algo diferente este año, busca la animación. ¡Sí, animación! El medio no se limita a Scooby Doo maratones u otra ración de Es la gran calabaza, Charlie Brown . Estos son geniales por sí solos y tienen su lugar en tus festividades anuales de Halloween, pero si buscas algo espeluznante que quizás no hayas visto antes, las películas de terror animadas están llenas de posibilidades.

Entonces, con eso en mente, he reunido 20 de las películas de terror animadas más aterradoras que es probable (y no tan probable) que encuentres en tu búsqueda. Y dado que no todos los gustos son iguales, ni sus experiencias con las películas de terror son idénticas, he incluido una variedad de sustos para todas las edades. Comenzaré con algunas sugerencias apropiadas para la edad de nuestros espectadores más jóvenes, incluidos clásicos del stop-motion, festivales de terror generados por computadora, una película de Disney que a menudo se pasa por alto y, sí, incluso una Scooby Doo característica. Luego, una vez que hayas metido a los más pequeños en la cama, sacaré las armas pesadas con películas animadas que cuentan con material temático más maduro, niveles cada vez más brutales de sangre y violencia, e incluso un humor psicológico sorprendentemente sofisticado que te perseguirá. Sueños.



Imagen a través de Boomerang

Advertencia justa : Todas las películas en esta lista serán 100% demasiado aterradoras / ofensivas para alguien en el espectro espeluznante, así que asegúrese de hacer su debida diligencia antes de sumergirse; comprador, tenga cuidado, le espera un susto, ya que el Piel de gallina espectáculos dicen. Y a medida que esta lista se acerca a su final con temas y material temático más maduros, indudablemente habrá personas que estén bastante locas en línea por las películas en (o quedaron fuera) de esta lista. ¡Así que te pido que revises tus inhibiciones en la puerta mientras te animo a compartir tu película animada de miedo favorita en los comentarios a continuación!

ParaNorman

Imagen a través de funciones de enfoque

Directores: Chris Butler, Sam Fell

Escritor: Chris Butler

Estamos comenzando fácilmente aquí con un clásico contemporáneo del estudio de animación stop-motion LAIKA. ParaNorman sigue siendo uno de los mejores esfuerzos del estudio y su característica original más aterradora hasta la fecha. Tiene zombis, brujas, fantasmas y un personaje principal que se siente alienado debido a su habilidad para hablar con los muertos; muchas cosas espeluznantes!

Este tiene algunos sustos divertidos y se inspira mucho en décadas de cultura y mitología de películas de terror que lo precedieron. Pero ParaNorman también da la vuelta a muchos de esos tropos a lo largo de la narración de la historia. Los villanos evidentes acaban siendo víctimas incomprendidas, y un antiguo rencor que surge de otro malentendido acaba siendo la causa de los males del pueblo. Pero si bien la batalla final entre los dos lados podría ser bastante aterradora para los más pequeños, esta sigue siendo la entrada más dócil de la lista. ParaNorman ¡es perfecto para una reunión familiar este Halloween!

La pesadilla antes de Navidad

Fotos de Touchstone

Director: Henry Selick

Escritores: Tim Burton, Michael McDowell y Caroline Thompson

Aquí hay otro clásico navideño que se inclina mucho más hacia el lado de Halloween de la ciudad que hacia el lado navideño. (Todavía puedes mirar La pesadilla antes de Navidad durante cualquiera de las fiestas, aunque la que da miedo es más apropiada). Mira, incluso Jack Skellington, el 'Rey Calabaza' de Halloween Town, se cansa de las mismas viejas festividades de vez en cuando. Solo quiere cambiar un poco las cosas y traer su propio sentido peculiar de alegría navideña a la Navidad. Pero si bien Jack y los de su calaña pueden dar miedo por naturaleza, hay un terror aún más aterrador que acecha bajo la superficie para asustar a los niños con su macabro resplandor.

La excelente animación stop-motion de Selick agrega un ambiente espeluznante a un mundo que está impregnado de una estética espeluznante y aterradora. Hay un personaje monstruoso en cada rincón de Halloween Town, y una vez que se desangra en las festividades navideñas, el humor de la película realmente despega. Jack Skellington puede ser el mejor que existe para asustar a la gente, pero La pesadilla antes de Navidad sigue siendo lo suficientemente suave como para integrarse en la rotación habitual de películas de Halloween de su familia.

Scooby-Doo en la isla de los zombies

Imagen a través de Hanna-Barbera Productions, Warner Bros. Animation, Cartoon Network

Directores: Hiroshi Aoyama, Kazumi Fukushima y Jim Stenstrum

Escritores: Davis Doi y Glenn Leopold

Lo sé, le di un tiro a Scooby Doo antes, principalmente porque el contenido de décadas del programa casi siempre termina con el villano espeluznante siendo desenmascarado y revelado como un ne'er-do-well muy humano. Scooby-Doo en la isla de los zombies es diferente porque se burla de este chiste y luego lo subvierte de una manera muy inteligente (y aterradora).

Por primera vez, Scoob y la pandilla se encuentran cara a cara con una amenaza sobrenatural real gracias a la presencia inquietante del fantasma pirata Morgan Moonscar. El tono de la película directa a video es bastante más oscuro que los dibujos animados que vinieron antes gracias a la inclusión de 'monstruos reales', pero los sustos no se detienen con los zombies. Hay vudú, cambiaformas, caimanes enojados e incluso un dios gato vengativo para hacer que su experiencia visual sea inesperada. Lo crea o no, han pasado unos 20 años desde que Scoob y la pandilla visitaron Zombie Island, ¡así que vale la pena volver a visitarla usted mismo!

Casa monstruosa

Imagen a través de Columbia Pictures

Director: Gil Kenan

Escritores: Dan Harmon, Rob Schrab y Pamela Pettler

Bien, ahora hemos empezado a salir de los miedos básicos y las cosas espeluznantes y entrar en un territorio psicológicamente más horroroso. Si bien una casa embrujada es un escenario clásico para muchas películas de terror a lo largo de los años, rara vez se ve esto en el medio de la animación. Ingresar Casa monstruosa , un festival de terror generado por computadora que tiene algunas historias de fantasmas realmente inquietantes que rondan su base ...

Sin entrar en territorio de spoiler, Casa monstruosa ve a un anciano malhumorado como cuidador de una casa vieja y chirriante, pero cuando los problemas de salud se lo llevan, la casa en sí se revela como una fuente de terror para el vecindario. Un trío de niños arriesga sus cuellos para explorar la casa abandonada y los secretos que se encuentran enterrados en ella. Hay suficiente comedia para evitar que los niños se asusten demasiado, pero esta es una historia de una casa encantada que en realidad mejora con la edad.

El ultimo unicornio

Imagen a través de Rankin / Bass Productions

Directores: Jules Bass, Arthur Rankin Jr.

Escritor: Peter S. Beagle

Lo que pasa con el terror es que puede infectar a casi cualquier otro género y la película funcionará de la misma manera. Hay comedias de terror, películas de acción y terror y películas obvias de ciencia ficción / terror, pero también hay un lugar especial para el terror dentro de las películas de fantasía. El ultimo unicornio Ciertamente es más fantasía que horror, pero esto tiene algunos elementos espeluznantes que todavía tienen impacto hoy, 25 años después.

Rankin y Bass son probablemente más conocidos por sus clásicos navideños, pero esta adaptación de la novela de Beagle sobre el unicornio titular es una auténtica joya. El unicornio que habla y el mundo natural que la rodea que se muestra durante su búsqueda es hermoso, aunque los elementos de ese mundo son francamente aterrorizantes. Está la malvada bruja Mommy Fortuna y su magia ilusoria, una arpía honesta, un esqueleto parlante y el abuelo de todos los horrores de esta película, el ardiente Red Bull. Hay mucha magia y maravillas en el camino, pero como muchas grandes películas de fantasía de acción en vivo, el viaje del héroe está plagado de terrores que hacen que la victoria final sea aún más dulce.

El Caldero Negro

Imagen a través de Walt Disney Pictures

Directores: Ted Berman, Richard Rich

Escritores: Lloyd Alexander, David Jonas y otros 17 ...

Realmente no se puede hablar de películas animadas sin mencionar a Disney, el elefante volador en la habitación. Y aunque los clásicos de Disney ciertamente tienen algunos momentos terroríficos esparcidos a lo largo de sus películas, esta película tan difamada es un espectáculo de terror de principio a fin. El Caldero Negro Las infames escenas eliminadas fueron borradas, eliminando lo peor de los momentos que indujeron al trauma, pero lo que queda sigue siendo bastante inquietante.

La película de fantasía oscura, basada muy libremente en una serie de libros, se centra en el malvado (y aterrador) Rey Cornudo que tiene como objetivo conquistar el mundo con la ayuda del caldero mítico. Por supuesto, a esta búsqueda se le oponen héroes bondadosos, pero ellos tienen muchos horrores en su camino: está el rey, por supuesto, su ejército de muertos vivientes y sus esbirros espeluznantes, un trío de brujas en las marismas de Morva y el caldero en sí, que viene con una cruel maldición que da forma a la narrativa de manera traumática. La película tampoco termina bien para el Rey Cornudo, ya que se encuentra con su destino final en una secuencia de pesadilla que podría ser demasiado intensa para los más pequeños. (¡E imagínense si la película hubiera incluido las escenas del ejército de muertos vivientes naciendo del caldero, dichos soldados atacando brutalmente a la gente y los hombres del rey con su carne disuelta en una niebla mágica!)

Coraline

Imagen a través de funciones de enfoque

Director: Henry Selick

Escritores: Henry Selick, Neil Gaiman

En la superficie, Coraline es una historia muy tonta sobre una niña incomprendida que encuentra una puerta oculta a un mundo secreto donde la gente es un poco extraña pero por lo demás perfecta. Eso está muy bien para los niños que encuentran divertidos los ojos de otros mundos, pero la diversión llega a un final abrupto cuando se revela el oscuro secreto del mundo paralelo.

Muy poco del trabajo de Gaiman surge de un lugar de pura alegría; siempre hay un trasfondo de oscuridad o una pizca de macabro al respecto. Coraline no es diferente, aunque es posible que los espectadores más jóvenes necesiten algunas veces para captar los temas en juego aquí. Entonces, si los personajes parecidos a muñecas de trapo de LAIKA y sus cohortes de ojos de botón no son suficientes para asustarte, apostaría mucho dinero a que una vez que descubras la propensión de la Otra Madre a coser botones sobre los ojos de las personas y consumir sus almas, tú ' Estaré lo suficientemente asustado. Si no es así, la forma de araña de Otra Madre y la transformación del mundo espejo ideal en una dimensión infernal y de pesadilla deberían llevar el punto a casa. Esta cosa es extraña.

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El secreto de NIMH

Imagen a través de MGM

Director: Don Bluth

Escritores: Robert C. O'Brien, Don Bluth, John Pomeroy, Gary Goldman, Will Finn

Uno pensaría que las películas animadas con animales parlantes serían todo sol y arcoíris. Hay partes oscuras de cada gran cuento animado, pero unas pocas películas preciosas eligen ir muy, muy oscuras para contar historias más maduras ... y lo hacen a través de las bocas de criaturas lindas y tiernas del bosque. Uno de esos cuentos de cola es El secreto de NIMH , una adaptación de la novela infantil de O'Brien que presenta un trasfondo oscuro a la totalidad de la historia, salpicado de momentos verdaderamente terroríficos.

Las criaturas a las que hace referencia el título son sobrevivientes de una serie de experimentos científicos, un punto de la trama que se presenta en una escena psicodélica con uno de los personajes más aterradores de la película. No es sorprendente que criaturas como el dragón, el gato devorador de ratas y la rata villana Jenner, se sientan atraídas a dar miedo, pero es inusual encontrar que los aliados místicos del protagonista son igualmente aterradores. Nicodemo, una vieja rata marchita, tiene ojos brillantes como carbones y una melena larga y fluida; El Gran Búho está cortado de la misma tela; Ambos personajes son ominosos por diseño y la exhibición de sus poderes los convierte en un potente combustible de pesadilla.

Barco hundido

Imagen a través de Nepenthe Productions

Director: Martin Rosen

Escritores: Richard Adams y Martin Rosen

Si apenas lograras sobrevivir El secreto de NIMH , entonces tengo una mala noticia para ti con respecto a estas dos próximas entregas. Mientras que los horrores de la experimentación de laboratorio con animales pasan a un segundo plano por un momento, el salvajismo del reino animal (y la crueldad del hombre) ocupa un lugar central en este clásico de terror y fantasía. Barco hundido.

Este es un caso donde Richard Adams ', por brillante que sea, se beneficia de una adaptación animada sencilla y mezquina. La película llega al corazón de la difícil situación de los conejos, ya sea por los peligros que representan las trampas; halcones, gatos y perros; madrigueras rivales; y las armas químicas y mecánicas de los seres humanos. Hay un conejo que experimenta convulsiones cuando ve visiones, una experiencia cercana a la muerte de otro atrapado en una trampa y batallas brutales contra amigos y enemigos por igual. En cuanto a qué criatura es la más inquietante, podría ser un empate entre el sangriento General Woundwort y el Black Rabbit of Inlé, la versión del conejo de Grim Reaper. ¡Es divertido para los niños!

Los perros de la plaga

Imagen a través de Nepenthe Productions

Director: Martin Rosen

Escritores: Richard Adams y Martin Rosen

Un cuento de Adams menos conocido es Los perros de la plaga , una película despiadada que no rehuye la crueldad del hombre hacia los animales en busca del conocimiento científico. La mitad de la película es una crítica abierta de tales prácticas, mientras que la otra mitad es un comentario sobre el mismo comportamiento de la humanidad contra su prójimo. La clasificación PG-13 de la película por imágenes violentas y elementos temáticos está bien ganada, por lo que es la última de las películas en esta lista que podría estar bien para que lo vean los espectadores más jóvenes.

Por otra parte, esto comienza con el ahogamiento de Rowf, un perro en un laboratorio de ciencias, que luego es resucitado extrayendo el agua de sus pulmones. La película de 'aventuras' continúa criticando la crueldad de la vivisección animal, jugando con los cerebros de los animales (como lo demuestra la cicatriz del protagonista Snitter y la gorra del tamaño de un perro) y la experimentación con animales. No es un reloj fácil. Y es aún más desgarrador una vez que los cachorros del título escapan, solo para ser perseguidos por sus captores, pistoleros locales contratados por el laboratorio e incluso soldados. Mientras que el final de Los perros de la plaga es tan emocional como Viejo gritón , es más ambiguo, pero lo que está claro es que esta película te arruinará de por vida.

Fuego y hielo

Imagen a través de 20th Century Fox.

Directores: Ralph Bakshi y Tom Tataranowicz

Escritores: Ralph Bakshi, Frank Frazetta, Roy Thomas y Gerry Conway

Muy bien, aquí está tu recordatorio para que acuestes a los más pequeños, porque es hora de algunas películas de terror animadas para adultos. Una vez más volviendo al reino de la fantasía, tenemos el clásico de Rotoscopia experta Fuego y hielo . Continuando con la deliciosamente loca película de 1977 Magos , La colaboración de Bakshi y Frazetta habla de una batalla entre las fuerzas de Icepeak y Firekeep, y las almas atrapadas en el fuego cruzado.

Tiempo Fuego y hielo es probablemente mejor conocida por la princesa Teegra en bikini corriendo casi desnuda durante toda la película, hay una lote de cosas aterradoras que están sucediendo aquí. Desde el principio, un ataque brutal del poderoso mago Nekron hace que los glaciares caigan sobre la humanidad, pero son sus primitivos subhumanos y su violencia lo más inquietante. Persiguen a nuestros protagonistas a través de pantanos llenos de criaturas de pesadilla, en interacciones con cadáveres reanimados y en una confrontación final entre fuego y hielo. Hay pavor en cada esquina, una amenaza Fuego y hielo pinta muy bien.

Resident Evil: Degeneración

Imagen a través de Capcom, Sony Pictures Entertainment

Director: Makoto Kamiya

Escritor: Shotaro Suga

No podría hablar de terror animado sin mencionar Residente demoníaco . Aunque las funciones animadas más recientes se han centrado más en la acción que en el terror, Resident Evil: Degeneración se mantuvo fiel a sus raíces. En primer lugar, los eventos de la película son en realidad canon dentro del mundo de los videojuegos; las películas de acción en vivo no pueden afirmar eso (ni los fanáticos estarían felices si lo intentaran). En segundo lugar, si te encantan las travesuras de la franquicia de zombies y prefieres ver cómo se desarrollan sin estar detrás del gatillo para variar, las características animadas son bastante agradables.

Ahora una de las características más aterradoras de Resident Evil: Degeneración En realidad, podría ser el aspecto del valle inquietante de los personajes humanos, pero si puedes superar eso, entonces las travesuras del virus T (etc.), los zombis infectados y la pelea final con el jefe son pura delicia. Y siempre es divertido ver a Leon S. Kennedy y Claire Redfield en una aventura. Solo prepárate para un susto de salto aquí y allá.

Estación de Seúl

Imagen a través de Shudder

Director: Sang-ho Yeon

Escritor: Sang-ho Yeon

Si no has visto la película de zombis de acción en vivo relativamente nueva Tren a Busan , debe remediarlo de inmediato. Y una vez que lo haya hecho, podrá apreciar mejor la película de precuela animada, Estación de Seúl . Si bien el medio puede haber cambiado, las hordas de zombis furiosos que inducen el terror siguen siendo las mismas.

Teniendo lugar en la estación principal, parece que un vagabundo es el Paciente Cero del inminente brote de zombis. La infección a través de mordeduras puede resultar mortal en esta película, pero hay una presión social generalizada que también pesa sobre los personajes principales de la película. Si bien eso no es tan aterrador como una ola tras otra de monstruos hambrientos de carne que corren detrás de ti, es una caracterización importante a tener en cuenta. También vale la pena mencionar que Estación de Seúl es una historia ambientada en un mundo acosado por demonios que podrían llegar cuando menos los esperas ...

Lily C.A.T.

Imagen a través de Streamline Pictures, Discotek Media

Director: Hisayuki Toriumi

Escritor: Hiroyuki Hoshiyama

Muy bien, pongámonos raros. Si alguna vez quisiste una película de terror animada inspirada en Extraterrestre , 2001: una odisea espacial , y La cosa , entonces querrás revisar Lily C.A.T. Esta producción de anime de 1987 es decididamente menos seria que muchas de las otras entradas en esta lista, pero es tan completamente loca que tienes que verla para ver de qué se trata.

¿Te acuerdas de Jones el gato en Extraterrestre ? Pues imagina que ahora es el protagonista de tu foto y sigues sus aventuras a lo largo de una nave espacial poblada de humanos suspendidos en hipersueño. Los gatos pueden hacer muchísimas cosas en ese tiempo, como pronto descubre la tripulación revivida. Lo que sigue es un loco juego de 'gato y ratón' entre la tripulación y una entidad malévola (o entidades ...) que está causando estragos en todo el barco. La última revelación de esta monstruosidad no debe perderse, aunque el factor sangre supera significativamente el factor miedo en este.

Cazador de vampiros D: Sed de sangre

Imagen a través de Madhouse

Director: Yoshiaki Kawajiri

Escritores: Hideyuki Kikuchi, Yoshiaki Kawajiri

Este es un buen ejemplo de cómo el medio de animación permite a un cineasta mostrar su visión sin las limitaciones impuestas por las producciones de acción real. Cazador de vampiros D: Sed de sangre es una película absolutamente hermosa con un protagonista convincente y un reparto de apoyo bien desarrollado, una excelente historia que se encuentra entre los mejores dramas góticos y una de las mejores historias de vampiros jamás vistas en la pantalla grande o pequeña. Es tan bueno. Y si lo que busca son imágenes deliciosas y una banda sonora impresionante, la encontrará junto con la narración aterradora.

Cazador de vampiros D: Sed de sangre sigue al título de cazarrecompensas, un personaje mitad humano mitad vampiro conocido como dhampir / dunpeal, que es contratado para recuperar a una mujer que ha sido secuestrada por un barón vampiro ... o matarla de una manera humana si ha sido convertida. Esto depende de sus caninos en la mitología de vampiros, pero también presenta zombies, una versión única de un hombre lobo tradicional, mutantes, demonios, cambiaformas, un maestro de la sombra y la ilusión, y más, como el fantasma de una condesa de sangre vampírica. El personaje y el diseño del escenario en Cazador de vampiros D: Sed de sangre son absolutamente de primera categoría y hacen que la película sea un placer de ver, incluso cuando estás atento a otra monstruosidad que se acerca sigilosamente desde todos los ángulos imaginables.

Watchmen: Tales of the Black Freighter

Imagen a través de Warner Bros.

Directores: Daniel Del Purgatorio, Mike Smith

Escritores: Zack Snyder y Alex Tse

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Si bien esto técnicamente no es una producción de largometraje, el cortometraje animado incluido en la narración de Watchmen es demasiado espantoso y psicológicamente dañino para dejarlo fuera de la lista. Sacado de las mentes retorcidas del escritor Alan Moore y artista Dave Gibbons , Cuentos del carguero negro es un cómic que aparece dentro de la historia de Watchmen sí mismo. Originalmente estaba destinado a ser producido en acción real para aparecer junto al resto de la película, pero el presupuesto no lo permitía, por lo que se produjo esta fantástica versión animada. Y me alegro de que haya funcionado de esta manera; Hay una cualidad inquietante en el estilo de narración que funciona mucho mejor en este medio.

Siguiendo al sobreviviente de un ataque del temido barco pirata Black Freighter, la historia lo observa mientras intenta correr a casa para advertir a su esposa e hijos de la inminente llegada de los piratas. Vemos al único superviviente hablando con sus compañeros de tripulación muertos y, finalmente, usando sus cuerpos hinchados como dispositivos de flotación para mantener su balsa improvisada en el mar. Ya sea que se trate de un festín con carne cruda de gaviota, sobrevivir a los ataques de tiburones o su último colapso mental, cada paso del descenso del sobreviviente a la locura se vuelve cada vez más difícil de ver. El miedo que sientes es bien merecido a lo largo de la narración y la revelación final es una que te acompañará durante mucho tiempo.

Berserk: The Golden Age Arc III - El advenimiento

Imagen a través de Warner Bros.

Director: Toshiyuki Kubooka

Escritores: Kentaro Miura, Ichiro Okochi

Aquí hay un ejemplo en el que la adaptación al anime, por excelente que sea, aún palidece en comparación con su material original. Sin embargo, la narración animada de la historia de Guts, Griffith, Casca y la Banda del Halcón es absolutamente impresionante en su ejecución y asombrosa en su locura. Esta entrega es el tercer y último capítulo del Arco de la Edad de Oro, por lo que es posible que desee hacer su tarea con los dos primeros capítulos relativamente dóciles antes de sumergirse, pero una vez que llegue a la tercera película, agárrese de sus traseros.

Berserk: The Golden Age Arc III - El advenimiento encuentra al una vez imbatible Griffith roto, demacrado y sin control de sus extremidades después de un año de severa tortura en una mazmorra. Su decisión brutal y egoísta de quitarse la vida es lo suficientemente difícil de ver, pero es solo una sombra de lo que está por venir. La mayor parte de Band of the Hawk se ve arrastrada a otra dimensión durante un eclipse solar donde se encuentran cara a cara con poderosos archidemonios conocidos como la Mano de Dios. Lo que sigue es un sacrificio épico para estas entidades cuando los demonios menores caen sobre los luchadores y el propio Griffith es elevado a nuevas alturas de poder y crueldad. Los horrores que aguardan a Band of the Hawk son solo una fracción de los perpetrados por Griffith contra sus antiguos amigos y aliados, Guts y Casca. Es un reloj realmente, realmente difícil si has estado siguiendo los viajes de los personajes, y una de las secuencias más inductoras de pesadillas en todo el anime ... lo cual es decir algo.

Miedos a la oscuridad

Image via Prima Linea Productions

Directores: Blutch, Charles Burns, Marie Caillou, Pierre Di Sciullo, Lorenzo Mattotti, Richard McGuire

Escritores: Blutch, Charles Burns, Jerry Kramski, Richard McGuire, Michael Pirus, Romain Slocombe

Esta es una de mis tres entradas favoritas absolutas en esta lista. La música te atrapará instantáneamente, seguida de los estilos visuales únicos e increíblemente artísticos que se exhiben. Una película de antología francesa compuesta por cinco historias separadas de visionarios creadores de cómics y diseñadores gráficos, Miedo (s) a la oscuridad es un logro increíble en la narración visual y la entrada más impresionante en esta lista en ese sentido, en mi opinión. Los pantalones cortos en blanco y negro están todos centrados en el concepto de miedo y cada uno evoca esa emoción cruda y primitiva de formas asombrosas.

Está la historia de un hombre siniestro (visto arriba) que desata a sus perros feroces uno por uno contra extraños desprevenidos. Luego está la historia de un niño obsesionado con los insectos que descubre que su vida amorosa toma una intersección bastante curiosa con su pasatiempo, o la triste historia de una niña obligada a experimentar sus pesadillas una y otra vez como una forma de tratamiento médico. ' Estos cuentos exploran los espantosos efectos que tiene el miedo en las personas, tanto de manera abierta como profundamente personal. Aquí hay algo que amar (y temer) para todos, y vale la pena dedicar tiempo a buscarlo.

Ciudad malvada

Imagen a través de Mad House

Director: Yoshiaka Kawajiri

Escritores: Hideyuki Kikuchi, Yoshiaki Kawajiri

Esta cosa está al límite del hentai a veces, así que una advertencia justa. Sin embargo, está en esta lista por su descripción de la dualidad, las descripciones exageradas del trauma sexualizado en todas partes, y su David Cronenberg -Niveles de horror corporal. Ciudad malvada no es para todos, y es una narración muy inquietante de una historia bastante única, pero lo mismo puede decirse de la más provocativa de las películas de terror. Ciudad malvada El 100% no se podría hacer en acción en vivo sin recibir una calificación X, por lo que es solo otra forma en que la animación se distingue como un medio.

La historia tiene lugar en la intersección entre nuestro mundo humano mundano y el Mundo Negro poblado por demonios que existe junto a él; las fuerzas especiales conocidas como la Guardia Negra protegen la frontera y los agentes de ambos lados cooperan para mantener la paz. Los Black Worlders pueden parecer humanos, pero estos doppelgangers pueden tomar muchas otras formas, como la criatura aracnoidea con la que nuestro protagonista tiene relaciones sexuales al principio de la narración. Es una excelente introducción a los horrores que se exhiben en Ciudad malvada y prepara el escenario para todo lo que vendrá. Se pone mucho peor a medida que avanza la historia: hay vaginas con colmillos, prostitutas cuyos cuerpos se derriten y se tragan a sus clientes, y escenas de violación y tortura absolutamente brutales en todas partes. No puedo publicar suficientes advertencias de activación aquí, y en última instancia, dependerá de usted decidir si el mensaje de la historia valió toda la violencia sexual, pero para los fanáticos del horror corporal, este es uno de los casos más extremos jamás producidos.

Azul perfecto

Imagen a través de Madhouse

Director: Satoshi Kon

Escritores: Sadayuki Murai, Yoshikazu Takeuchi

Mi película favorita absoluta en esta lista tiene que ser Azul perfecto , una película tan psicológicamente traumatizante y tan maravillosamente contada que está a la par con equivalentes de acción real como Cisne negro y Miseria . Si bien no es una película de terror tradicional, en el sentido de que no hay monstruos o entidades sobrenaturales trabajando acosando a nuestro protagonista, Azul perfecto es un caso de libro de texto en la caracterización y la tensión derivada de luchar por mantener una naturaleza dual.

La película se centra en Mima, una atractiva estrella del J-pop que vive en un mundo de personas representadas de manera realista que se han enamorado de ella misma como celebridad. Sin embargo, Mima pronto anuncia su retiro del estrellato pop y hace la transición a una carrera como actriz. Esta decisión está plagada de desafíos: sus antiguos fanáticos se vuelven contra ella, un peligroso superfan / acosador comienza a dar a conocer su presencia, y el sentido de sí mismo y la realidad de Mima pronto comienzan a desmoronarse a medida que su identidad se vuelve incierta. Es una película absolutamente alucinante que se repetirá para comprenderla por completo, pero Azul perfecto es un caso de estudio sobre la obsesión, el precio de la fama y la pérdida del sentido de quién eres.

Azul perfecto es la rara película de anime que se vuelve aún más aterradora a medida que pasa el tiempo, ya que su mensaje se vuelve más relevante. Los saltos de miedo, la tensión psicológica y la revelación impactante siempre serán emocionantes, pero la idea de que nuestro yo avatar y nuestro yo verdadero se están volviendo cada vez más difíciles de separar es una propuesta cada vez más aterradora, especialmente para aquellos que son incapaces de distinguir entre los seres humanos. dos. Azul perfecto es simplemente una película muy buena con un mensaje poderoso que simplemente está animado, por lo que incluso si nunca has visto una película de anime en tu vida, esta película debería estar en tu lista de visitas obligadas. Si necesita ser más convincente en cuanto a su mérito, mire el spoilers análisis de video a continuación: