7 universos cinematográficos que nunca despegaron

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Desde el Universo Oscuro hasta el universo interconectado de Spider-Man, aquí hay una oda a los planes mejor trazados.

No es ningún secreto que Marvel Cinematic Universe es posiblemente la franquicia cinematográfica más exitosa que existe en la actualidad. Cada nueva película de Marvel es recibida con anticipación por los fanáticos, en general recibe una respuesta crítica favorable y obtiene una gran puntuación en la taquilla. Pero cuando Los vengadores Agrupó por primera vez a estos superhéroes dispares en 2012, esta fue una idea algo novedosa (aunque es cierto que no para los fanáticos de los cómics que habían estado leyendo eventos cruzados durante décadas). Este universo cinematográfico era una apuesta arriesgada, ya que el público en general estaba acostumbrado a dirigir secuelas, spin-offs o reinicios, no películas dispares con sus propios tonos, personajes y temas que se desarrollaban en el mismo universo entre sí.

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Pero como todos sabemos, esa apuesta dio sus frutos y Hollywood se volvió loco Cinematic Universe. Los estudios comenzaron a competir por lanzar su propia serie de películas interconectadas, pero en lugar de hacer una construcción lenta y constante para un evento cruzado como lo había hecho Marvel, muchos de ellos intentaron apresurar las cosas para obtener resultados decepcionantes. Y al tratar de hacer tanto, tan rápido, con tan poco tiempo de pantalla, estos planes generales del Universo Cinematográfico terminaron por hundirse.

Así que ahora parece un buen momento para refrescar nuestros recuerdos y mirar hacia atrás en lo que podría haber sido con estos universos cinematográficos planificados que nunca despegaron realmente, con la advertencia de que algunos de estos aún podrían suceder con un poco de reestructuración.

Universo oscuro

Imagen a través de Universal Pictures

Uno de los universos cinematográficos de más alto perfil que se estrelló y se quemó fue el Universo Oscuro. Tiempo Guillermo del Toro se ofreció y rechazó la oportunidad de encabezar el desarrollo de películas de monstruos de Universal en 2007, no fue hasta 2013, un año después Los vengadores , que Universal Pictures apretó el gatillo para crear una serie de películas interconectadas. Más tarde apodado el Universo Oscuro, esta franquicia estaba destinada inicialmente a ser supervisada por escritores y socios productores. Alex Kurtzman y Roberto Orci , quienes en ese momento eran más conocidos por su trabajo en el Transformadores y Star Trek franquicias. Sin embargo, unos meses después, Kurtzman y Orci disolvieron su sociedad y Orci abandonó el Universo Oscuro, el primero de muchos en hacerlo.

Universal hizo despegar oficialmente el Universo Oscuro en julio de 2014, cuando se anunció que Chris Morgan —Un escritor y productor sobre el lucrativo Rápido y Furioso franquicia — se asociaría con Kurtzman para encabezar este nuevo universo. Los dos establecieron una sala de escritores que incluía Ed Solomon ( Hombres de negro ), Aaron Guzikowski ( Prisioneros ), Jon Spaihts ( Pasajeros ), y Eric Heisserer ( Llegada ), y se comenzó a trabajar para desarrollar lo que podría ser cada una de estas películas.

Los escritores se unieron y se les asignaron proyectos específicos: Solomon se dedicó a escribir El hombre invisible , Heisserer y Spaihts se unieron en van Helsing , Escribió Guzikowski El hombre lobo , y David Koepp ( Parque jurásico ) se dedicó a escribir Novia de frankenstein .

Imagen a través de Universal Pictures

La primera prioridad, sin embargo, fue La momia . Esta película estaba destinada a dar inicio al Universo Oscuro correctamente, y Kurtzman estaría dirigiendo la película él mismo, solo su segundo esfuerzo como director de largometraje después del drama de personajes. Gente como nosotros . A medida que continuaba el desarrollo de las otras películas del Universo Oscuro, La momia avanzó a lo grande aterrizando Tom Cruise como su estrella. Esto desencadenó una reacción en cadena de anuncios de casting para proyectos que ni siquiera tenían directores todavía, como Johnny Depp como The Invisible Man y Javier Bardem como el monstruo de Frankenstein. Y como producción en La momia se puso en marcha, Russell Crowe se unió al proyecto como el propio Nick Fury del Universo Oscuro, el Dr. Jekyll.

Con La momia avanzando firmemente, Universal anunció que la próxima película del Universo Oscuro después de esa sería Novia de frankenstein . Ellos firmaron Bill Condon ( Dioses y monstruos ) para dirigir y cortejar Angelina Jolie para protagonizar, con un guión de tendencia feminista de Koepp. Y luego, bueno, La momia fue lanzado.

La primera película del Universo Oscuro sufrió críticas mordaces y una taquilla mediana cuando llegó a los cines en mayo de 2017, con un puntaje de poco más de $ 30 millones el fin de semana de estreno. El éxito de taquilla logró solo $ 80 millones en total nacional, y si bien la taquilla internacional fue mejor e impulsó el total mundial a $ 409.2 millones, esto estuvo lejos del fenómeno que Hombre de Acero se convirtió y señaló falta de interés en un Universo Oscuro en absoluto.

Imagen a través de Universal Pictures

Novia de frankenstein tenía una fecha de lanzamiento en febrero de 2019 y Condon continuó desarrollando el guión, pero en octubre de 2017 Universal retiró oficialmente la película del calendario de lanzamiento citando problemas con el guión. Luego, en noviembre, Kurtzman y Morgan abandonaron sus oficinas de Universal Pictures, las que se habían construido específicamente para el Universo Oscuro, y surgieron informes de que los planes para las películas futuras se habían echado a perder o se estaban reestructurando, lo que podría ofrecer a los cineastas de alto perfil la oportunidad de entrar y hacer películas únicas de monstruos en lugar de piezas de un rompecabezas más grande.

Y así el Universo Oscuro se evaporó con una sola película en su haber. Lo que hace que el Universo Oscuro se destaque en esta lista es todo el trabajo que se puso en las películas que nunca se hicieron. Guiones para van Helsing y El hombre invisible y Novia de frankenstein se escribieron, y actores de renombre como Johnny Depp y Javier Bardem firmaron contratos. Y, sin embargo, basado en la decepción de una película, todos estos planes parecen haber sido desechados. Por supuesto, no ayuda cuando esa película fue dirigida y dirigida por la persona supuestamente responsable de todo el Universo Oscuro, por lo que no era como si hubiera un productor que pudiera intervenir y enderezar el barco.

En el lado positivo, Universal parece haber encontrado una ruta alternativa hacia el éxito como su coproducción de Blumhouse de El hombre invisible —Hecho por una fracción del presupuesto de La momia —Abierto a la aclamación de la crítica y un gran éxito. Sin preocuparse por un universo conectado, Leigh Whannell La película es una historia aterradora y relevante de abuso doméstico, y parece que Universal ahora se está acercando a sus monstruos con un plan de 'daremos luz verde a cualquier buena idea, no importa cuán disparatada' sea con películas como Ejército Oscuro y La mujer invisible en desarrollo.

Orígenes de X-Men

Imagen a través de 20th Century Fox.

Este no era exactamente un universo cinematográfico en sí mismo, pero en un momento dado, 20th Century Fox tenía grandes planes para el X Men franquicia que involucró una serie de historias de origen. El primero en salir por la puerta fue X-Men Orígenes: Lobezno , de ahí el título extraño: estaban tratando de establecer una marca antes de que existiera.

David Benioff ( Game of Thrones ) fue contratado para escribir una película sobre el origen de Wolverine en 2004, pero el proyecto pasaría por muchos, muchos borradores por muchos, muchos escritores antes de que las cámaras comenzaran a grabar en 2007. Gavin Hood , director de la película sudafricana ganadora del Oscar Tsotsi , fue contratado para dirigir, pero el proyecto estuvo plagado de problemas con el guión, interferencia del estudio y efectos visuales deficientes. Varios ejecutivos y productores intentaron calzar en más X Men referencias a resultados decepcionantes, desde la introducción de Gambit ( Taylor Kistch ) hasta el completo juego de Deadpool ( Ryan Reynolds ). Muchos de los involucrados continuarían esencialmente rechazando la película, que sufrió críticas mordaces y una taquilla mediocre.

Imagen a través de 20th Century Fox.

Mientras tanto, Fox estaba ocupado preparando otra película precuela: Orígenes de X-Men: Magneto . El set de estudio Sheldon Turner ( En el aire ) para escribir el guión de esta historia del origen de Magneto, y David S. Goyer , quien había coescrito El comienzo de batman unos años antes, se puso a dirigir. Incluso se habló de envejecimiento digital Ian McKellen a la X-Men: La decisión final para que pudiera repetir su papel, pero cuando Glotón sufrió una producción y liberación desastrosas, Orígenes de X-Men: Magneto fue cancelado.

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Sin embargo, en realidad pudimos ver esta película. Mucho de lo que estaba planeado Magneto fue absorbido en X-Men: Primera generación , razón por la cual la historia de la precuela se centra tanto en los antecedentes de Magneto, aunque con Michael Fassbender en el papel. Turner incluso recibió un crédito de 'Historia de' en Primera clase , así que mientras la serie de Fox de X Men las películas de precuelas nunca llegaron a buen término, las entrañas de Orígenes de X-Men: Magneto vivido para ver la luz del día de una manera diferente.

El asombroso Hombre Araña

Imagen a través de Sony Pictures

Y volvemos a Alex Kurtzman . Sí, el hombre a cargo del Universo Oscuro cancelado también estaba supervisando otra serie de películas interconectadas que se hundieron. Sony Pictures tenía grandes planes cuando hicieron El asombroso Hombre Araña . El estudio venía de la decepción crítica de El hombre araña 3 y quería reiniciar su única propiedad de cómics de la manera correcta. La Marc Webb -Reinicio de 2012 dirigido Increible hombre Araña lo hizo bastante bien. La mayoría provocó Andrew Garfield Interpretación de Peter Parker, e incluso si la película recaudó más de $ 100 millones menos de El hombre araña 3 , su total mundial de $ 757,9 millones fue visto como un comienzo sólido para la nueva franquicia.

Pero cuando se trataba de hacer manualidades El increible Hombre-Araña 2 , Sony se volvió ambicioso. Cinematic Universe Fever estaba en pleno apogeo, y vieron esta secuela como una oportunidad para plantar semillas para futuras películas. Felicity Jones aparece en un papel menor como un personaje que estaba destinado a convertirse en Black Cat; se presenta el Instituto Ravencroft; incluso vislumbramos referencias a los villanos de Spider-Man en un laboratorio secreto.

Imagen a través de Sony Pictures

Entonces, cuando Webb se puso a trabajar en El increible Hombre-Araña 2 , detrás de escena, Sony estaba desarrollando un universo interconectado de películas. Kurtzman, quien coescribió el Increible hombre Araña secuela, se estableció para coescribir y dirigir una Veneno película, y Westworld co-showrunner Lisa Joy Nolan fue contratado para escribir un spin-off de Black Cat.

Sin embargo, primero sería Seis siniestros . Este iba a ser un spin-off centrado en villanos potencialmente protagonizado por Tom Hardy como Doc Ock, con Paul Giamatti Rhino regresa junto a otros villanos. La cabaña del bosque cineasta Dibujó Goddard dejó la serie de Netflix de Marvel Daredevil escribir y dirigir Seis siniestros y Sony se sintió tan optimista sobre la escisión que presionaron El asombroso hombre araña 3 atrás y movió el lanzamiento de Seis siniestros arriba.

Sin embargo, el lanzamiento de El increible Hombre-Araña 2 cambió todo. La película recaudó alrededor de $ 50 millones menos que su precursora, y las críticas no fueron amables con el enfoque caricaturesco del material. Sony terminó descartando sus planes para todo el universo y Kurtzman saltó a Universal para crear el Universo Oscuro. Mientras tanto, Sony dirige Amy Pascal finalmente llegó a un acuerdo con el presidente de Marvel Studios Kevin Feige y CEO Ike Perlmutter que vio a Marvel subirse a bordo para producir otro reinicio de Spider-Man, pero esta vez uno que se vincularía con un universo cinematográfico existente: el MCU. Y así la tremendamente popular Spider-Man: Regreso a casa nació.

Rey Arturo

Imagen a través de Warner Bros.

La fiebre del Universo Cinematográfico no se ha extendido solo a los superhéroes y monstruos. En 2014, Warner Bros. revisó la idea de un Rey Arturo película después de una iteración anterior, que habría protagonizado Kit Harington y Joel Kinnaman como Arthur y Lancelot, respectivamente, se hundieron debido a problemas presupuestarios. Esta nueva versión estaría dirigida por Guy Ritchie , y se basó en un discurso del escritor Joby Harold eso abarcaría seis películas. La idea era que cada película se centrara en un personaje diferente de la tradición, por lo que obtendría una Rey Arturo primero una película, luego una Esmerejón película, luego una Lancelot película, etc.

La película de Ritchie, luego titulada Caballeros de la Mesa Redonda , comenzó a avanzar y la palabra provocó que Idris Elba | estaba en la fila para interpretar a Merlín y Astrid Bergès-Frisbey firmó para jugar Guinevere. Aquellos que vieron lo que finalmente se tituló Rey Arturo: Leyenda de la espada Puede que se estén rascando la cabeza ahora mismo: no hay ningún personaje de Merlín en la película, y Bergès-Frisbey interpreta a un personaje llamado el Mago, no Ginebra. Entonces, ¿qué pasa?

Rey Arturo tuvo su fecha de lanzamiento retrasada un año completo, y los informes se arremolinaron de que la película evolucionó durante la posproducción y a través de nuevas filmaciones, hasta el punto de que la estrella Charlie Hunnam , quien interpreta a Arthur, incluso dijo que le tomó algunos relojes aceptar la película que hizo Ritchie en lugar de la que filmaron.

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Si bien el producto final es un giro encantador y subestimado de la leyenda artúrica, el público le dio la espalda a la película y recaudó solo 148,7 millones de dólares en todo el mundo, menos de su presupuesto de 175 millones de dólares. Además, la película en sí no tenía ninguna referencia a un Universo Cinematográfico Artúrico más grande, por lo que tal vez durante el desarrollo o la posproducción, se tomó la decisión de desechar la planificación y la trama y simplemente centrarse en la película en cuestión. El resultado fue criminalmente oculto, y como Ritchie rápidamente pasó a hacer Aladino para Disney, el Universo Cinematográfico King Arthur murió rápidamente.

Robin Hood

Imagen a través de Lionsgate

Este nunca llegó muy lejos del suelo, pero sigue siendo uno de los 'Y si ...' más desconcertantes de los últimos tiempos. En 2014, Sony Pictures, sin duda sintiendo el calor de Los vengadores y al darse cuenta de que solo poseía una propiedad de cómics, compró un lanzamiento para un Vengadores franquicia de universo compartido de estilo sobre ... Robin Hood. No solo eso, pagaron $ 1 millón por este potencial Universo de Hombres Felices.

El lanzamiento vino de Corey Goodman y Jeremy Lott e imaginó una serie de películas basadas en Robin Hood y sus hombres alegres, con una película de Friar Tuck, una película de Will Scarlett y una película de Little John como posibilidades. Esta cosa ni siquiera consiguió un director, y poco después Disney anunció su propio Robin Hood franquicia con Nottingham y Hood —Una versión revisionista del cuento en la línea de piratas del Caribe que la Casa del Ratón esperaba convertir en una franquicia. Ese tampoco sucedió nunca.

Lionsgate es en realidad el que ganó el Gran Robin Hood Wars, ya que su valiente giro en la historia llega a los cines a finales de este año con Taron Egerton en el papel titular.

MiB / Jump Street

Otra idea potencialmente terrible de Sony surgió en forma de un cruce entre los Hombres de negro y 21 Jump Street franquicias. El estudio acababa de tener un gran éxito con Calle del salto 22 y había estado buscando reiniciar el Hombres de negro serie durante mucho tiempo. Su solución fue utilizar una tercera Calle Salto película como piloto de puerta trasera para un Hombres de negro reiniciar, cruzando las marcas para crear un universo compartido. La idea era para Jonah Hill y Channing Tatum para repetir su Calle Salto papeles y ser arrojado al mundo de la ciencia ficción de Hombres de negro . El estudio incluso hizo tapping Alicia a Través del Espejo cineasta James Bobin para dirigir, con una fecha de inicio de 2016 potencialmente pendiente, pero Hill arrojó agua fría sobre la idea en entrevistas posteriores y la fecha de inicio llegó y se fue sin confirmación de producción. Por lo tanto, MiB 23 fallecido.

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Sony, en cambio, se dispuso a reiniciar Hombres de negro solo con Chris Hemsworth y Tessa Thompson , mientras que un tercio Calle Salto la película no parece estar activamente en proceso.

El DCEU inicial

Imagen a través de Warner Bros.

Está bien, antes de que te enojes, lo sé, el Universo Extendido de DC está vivo y coleando. ¡Pero! Warner Bros. tenía grandes planes generales para el DCEU que se modificaron significativamente a mitad de camino, por lo que hemos mas o menos visto la muerte del DCEU inicial solo para que Warner Bros. cambiara de rumbo y tomara una pista diferente.

Cuando la franquicia de Superman se reinició con Hombre de Acero en 2013, Warner Bros. aún no había confirmado la noción de un universo interconectado. Sin embargo, el director Zack Snyder y David S. Goyer tenía esperanzas, e incluyeron un Huevo de Pascua de Batman bastante fuerte en el contexto del reinicio de Superman. Luego, en julio de 2013, en la Comic-Con, Snyder subió al escenario para anunciar básicamente la formación del DCEU al revelar que el Hombre de Acero la secuela sería Batman v Superman: El origen de la justicia .

Al año siguiente, Warner Bros. estuvo de acuerdo. Como desarrollo en Batman v Superman acelerado, el estudio anunció una gran cantidad de fechas de lanzamiento para las películas de DC que estarían conectadas. Las fechas de lanzamiento de Escuadrón suicida (Agosto de 2016), Mujer Maravilla (Junio ​​de 2017), y Liga de la Justicia (Noviembre de 2017) en su mayoría estancados, pero más allá de eso, estos planes iniciales se ven un poco diferentes al DCEU que conocemos ahora. Así es como se veía esa pizarra original:

  • Batman v Superman: El origen de la justicia - 25 de marzo de 2016
  • Escuadrón suicida - 5 de agosto de 2016
  • Mujer Maravilla - 23 de junio de 2017
  • Liga de la Justicia Primera Parte - 17 de noviembre de 2017
  • El flash - 23 de marzo de 2018
  • Aquaman - 27 de julio de 2018
  • Shazam - 5 de abril de 2019
  • Liga de la Justicia Parte Dos - 14 de junio de 2019
  • Cyborg - 3 de abril de 2020
  • Linterna Verde - 19 de junio de 2020

Imagen a través de Warner Bros.

Cuándo Batman v Superman envuelto, Snyder pasó directamente a desarrollar Liga de la Justicia Primera Parte , que entraría en producción unas semanas después Batman v Superman llegar a los cines. Sin embargo, como todos sabemos, la reacción a BvS fue fuerte desde la puerta. Muchos miembros de la audiencia se quejaron del tono y la dirección oscuros, y los críticos no fueron exactamente amables con esto. Hombre de Acero seguimiento. Básicamente, la reacción general fue que la visión de Snyder para el DCEU tal vez no era la mejor, pero la producción ya estaba en marcha en Liga de la Justicia por lo que Warner Bros. se vio obligado a intentar corregir el rumbo durante la filmación y, como es sabido, con extensas grabaciones que no involucraron a Snyder.

Mujer Maravilla fue bastante bien, pero Escuadrón suicida pasó por un importante cambio de herramientas durante la postproducción, El flash vi a tres directores diferentes firmar y luego dejar las diferencias creativas, y Shazam fue reelaborado para eliminar Dwayne Johnson El villano Black Adam y centrarse en cambio en el héroe titular en esta primera película. Y, por supuesto, la idea de dos partes Liga de la Justicia fue descartado; en su lugar, se centraron en hacer una sola película.

En muchos sentidos, el lanzamiento de Liga de la Justicia marcó el final de ese DCEU inicial. Snyder ya no está involucrado, los ejecutivos a cargo de DC Films han cambiado y las prioridades se han desplazado a otros tipos de películas de DC (RIP Cyborg ). En pocas palabras, Warner Bros. estaba tratando de correr hacia su propio Vengadores con Batman v Superman , y pusieron todas sus fichas en un enfoque muy ambicioso pero también polarizador de todo el universo cinematográfico. La apuesta no valió la pena y se vieron obligados a mover un tren a alta velocidad en una dirección diferente.

Según la mayoría de las cuentas, puede que valga la pena. Mujer Maravilla fue un gran éxito entre el público y la crítica, y ¡Shazam! y bufón resultó ser un tipo de película de DC muy diferente. De hecho, es un nuevo amanecer.

Imagen a través de Warner Bros.