Investigando todos esos remakes de Hitchcock de los 90: desde 'Psycho' de Gus Van Sant hasta 'A Perfect Murder'

¿Alguien * realmente * puede olvidar 'The Birds II: Land's End?'

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Mientras que Netflix es nuevo Rebecca adaptación, que busca dar un nuevo giro a una historia previamente adaptada por Alfred Hitchcock , parece rotundamente olvidable (la opinión de Matt Goldberg fue más cálida que la de la mayoría de los críticos), su mera existencia es suficiente para recordarle una época en que los spin-offs, secuelas y remakes de Hitchcock eran mucho más comunes. Así es, es hora de volver a la década de 1990. No está claro por qué hubo tantos remakes de Hitchcock durante los años de Clinton, pero hubo un montón, incluido un renovado Rebecca .

De alguna manera, la bomba había sido preparada para este ataque de adaptaciones de Hitchcock. Una nueva versión de Alfred Hitchcock presenta , que se emitió durante tres temporadas en la kitsch USA Network a finales de la década de 1980, acababa de concluir su emisión. A lo largo de la década de 1980, una serie de bastante bien Psicópata secuelas (y una película hecha para televisión un poco más crummier que estaba destinada a ser un piloto de puerta trasera para una serie) había sido lanzada por Universal que siguió al clásico de 1960. Además, estaba Alfred Hitchcock: El arte de hacer películas, una atracción de marquesina en el nuevo Universal Studios Florida que abrió junto con el resto del parque temático en 1990 y contó con una nueva narración de Anthony Perkins . De hecho, es este nuevo parque temático el que realmente da inicio al resurgimiento de la adaptación de Hitchcock.



Imagen a través de Showtime Networks / Universal Home Video

En 1990, Universal's Psycho IV: El comienzo debutó en Showtime. Se saltó Halloween por alguna razón y se emitió el 10 de noviembre. Técnicamente, era una secuela, pero incluía elementos de una precuela y una nueva versión y fue escrita por el original. Psicópata guionista Joseph Stefano . (Como todos los demás Psicópata seguimientos, también fue mucho más entretenido de lo que tenía derecho a ser.) Y a diferencia de las entregas anteriores, este Psicópata fue filmada en Universal Studios Florida, recientemente inaugurado, que en ese momento se estaba posicionando (al igual que Disney-MGM Studios en el futuro) como un estudio de trabajo honesto y de la vida real. En realidad, la producción se retrasó hasta el momento en que el parque estaba abierto, para que los turistas pudieran verlos filmar en la recreación del Bates Motel y la icónica casa Bates.

Tiempo Psicosis IV recibió críticas dudosas ('¿Alfred lo aprobaría? Ponte serio', se burló el Los Angeles Times ), obtuvo índices de audiencia respetables, con 10 millones de espectadores sintonizando el estreno. (Esto fue especialmente bueno para Showtime, con su base de suscripción más pequeña que su competidor de cable premium HBO). También ofreció una nueva vía para estas características relacionadas con Hitchcock. Psicosis III , dirigida teatralmente por Perkins, había sido un fracaso de taquilla, pero Psicosis IV en la televisión había sido una sensación menor. Y a lo largo de los años, se convertiría en una especie de favorito de culto.

En ese momento, en un perfil muy extraño de Perkins que enfatizaba la normalidad de su vida familiar aunque, durante el rodaje de Psicosis IV , el Perkins encerrado recibió su diagnóstico de VIH, se notó que había “tres más Psicópata guiones de secuelas flotando alrededor, uno coescrito por Perkins '. Ninguno llegó a suceder. Perkins murió menos de dos años después Psicosis IV al aire.

En 1991, una versión radicalmente diferente del clásico de 1943 de Hitchcock Sombra de una duda fue producido por Hallmark y Universal. Quizás influenciado por el creciente entusiasmo por Bret Easton Ellis American Psycho (incluso se hizo referencia en el anterior Psicosis IV revisión, a pesar de que no estaba programado para ser lanzado hasta la primavera de 1991), elige el tío Charlie (ahora interpretado por Mark Harmon ) como un sádico 'financista de Wall Street'. También intentó agregar algunos puntos interesantes al incluir a la ex rubia de Hitchcock Tippi Hedren en el elenco. 1992 vio un remake televisivo de 1946 Notorio , producido por ABC / Capital Cities y transmitido, al parecer, en el canal de cable básico Lifetime. Casi se ha perdido en las arenas del tiempo, aunque puedes verlo (ilegalmente y poco a poco). en Youtube , aunque se transmite por Lifetime quizás debería decirle todo lo que necesita saber.

Un año después Notorio , Lifepod transmitido por Fox, un canal que no es conocido por sus películas para televisión, pero con el que siempre se puede contar para perseguir una tendencia llamativa. Una reelaboración de la década de 1944 Bote salvavidas , Lifepod puso un empeño de ciencia ficción en Hitchcock, siguiendo a los supervivientes de una emergencia de nave espacial. Coescrito por Pen Densham , uno de los arquitectos de la bien recibida década de los noventa Límites exteriores avivamiento y futuro Austin Powers director Jay Roach , contó con un elenco por encima de la media que incluía Robert Loggia y Pounder de CCH , y debería ser recompensado con cierto respeto por no intentar servilmente recrear el original (el concepto de ciencia ficción es ingenioso, si no totalmente exitoso). 'Todas las campanas, luces y silbidos pueden encantar a algunos espectadores, pero la vidpic es una acción hueca, simplemente aceptable', dijo. Variedad a la hora , de la forma más variada posible.

En 1994, Universal y Showtime habían dado la vuelta a su secuela de un querido clásico de Hitchcock con el que habían sido pioneros. Psicosis IV . Pero esta vez los resultados fueron mucho, mucho peores. Los pájaros II: Land's End sigue a una nueva pareja (una madera Brad Johnson y Chelsea Field ) que están asediados por el mal aviar. (De alguna manera, los pájaros son peores actores esta vez). Hedren repite su papel del original de 1963, una decisión de la que luego se arrepintió, para darle algo de continuidad. Claramente, la producción estaba profundamente perturbada, con Halloween II director Rick Rosenthal quitando su nombre del proyecto (reemplazado por el seudónimo clásico de “Alan Smithee”). En la revisión de Entertainment Weekly de Los pájaros II , el crítico Ken Tucker bromeó , “Tiene buenas razones para querer que se borre su nombre. Si fuera yo, lo demandaría '. Aparentemente, los suscriptores de cable premium estuvieron de acuerdo; nunca vimos un Aves III .

Rebecca , nuevamente basado en el Daphne du Maurier historia (ella también escribió la historia que Las aves se basó en) y aparentemente una nueva versión de la obra maestra gótica de Hitchcock de 1940, que se emitió como una miniserie en 1997. Una coproducción germano-británica, se emitió en PBS en Estados Unidos como parte de Teatro obra maestra y contó con un excelente elenco liderado por Charles Dance , Emilia Fox, Faye Dunaway y Diana Rigg . Esto Rebecca fue 'casi impecable, además de ser un tratamiento mucho más completo, más profundo, más rico y más anglo-atmosférico de la novela de Du Maurier que sus predecesoras', brotó el Los Angeles Times revisión. Pero aún así fue lanzado a la sombra de un clásico por el maestro del suspenso y en estos días rara vez se habla.

Imagen a través de Warner Bros.

Al año siguiente, en 1998, Warner Bros. lanzó Un asesinato perfecto , basado en el emocionante viaje en 3D de Hitchcock Marque 'M' para asesinato . Con un elenco increíble que incluía Michael Douglas , Gwyneth Paltrow y Viggo Mortensen y ágil dirección desde El fugitivo director Andrew Davis , fue una adaptación útil que mantuvo el tono y el tenor del original mientras perdía la diversión absoluta (filmarlo descaradamente en 3D probablemente habría ayudado). Los críticos se mezclaron ( Roger Ebert le dio 3 estrellas , destacando las críticas tempranas y medianas y dijo: 'Creo que funciona como una máquina pequeña y desagradable para mantenernos involucrados y molestos'), pero para un thriller con clasificación R, lanzado en un horario de verano prominente, funcionó bien, ganando más de $ 128 millones en todo el mundo.

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Esa ABC de Acción de Gracias emitiría una nueva versión del favorito de 1954 de Hitchcock. La ventana trasera . Esta vez, en lugar de estar confinado contemporáneamente a una silla de ruedas, el remake convirtió a nuestro héroe en un tetrapléjico real, interpretado por Christopher Reeve , quien unos años antes había sufrido un horrible accidente a caballo que lo dejó permanentemente discapacitado. (La película se rodó parcialmente en el centro de rehabilitación en la ciudad de Nueva York donde Reeve estaba siendo tratado). Si bien la película tiene algunos momentos emocionantes y un elenco inesperadamente grandioso que incluye Daryl Hannah y Robert Forster , no logró conectar con los críticos. Variety se refirió al remake como 'publicitado' y dijo que era 'Tan diferente en estilo y enfoque de su predecesor que apenas es exacto llamarlo rehacer'. Reeve fue finalmente nominado a un Globo de Oro por su actuación; sería uno de sus últimos papeles en pantalla.

En muchas de las revisiones de las ramificaciones de Hitchcock de la década de 1990, se puede decir que los críticos y periodistas estaban revisando la idea tanto de rehacer o duplicar los originales como de evaluar juiciosamente las nuevas películas. Hubo un nivel de indignidad que se puede ver en el escrito en ese momento; es un flujo constante y constante de Cómo se atreven ? Pero nada podría compararse con la indignación, el desconcierto y el vitriolo que se enfrentaron a 1998 Psicópata rehacer por Gus Van Sant .

Van Sant venía de Buena voluntad de caza , uno de los raros favoritos de las casas de arte que se cruzó y se convirtió en un verdadero monstruo de taquilla y favorito de los premios (ganó Robin Williams y sus dos jóvenes guionistas, Matt Damon y Ben affleck , Oscar). Podía hacer lo que quisiera. Y eligió, por alguna razón, rehacer Psicópata . Vince Vaughn , Anne Heche , Viggo Mortensen , William H. Macy y Julianne Moore todos firmaron papeles que se hicieron famosos por la película original y Van Sant filmó el remake en casi total secreto en el lote de Universal en Hollywood, donde Hitchcock había hecho el original casi 40 años antes. Utilizaron el mismo guión de Stefano, modificaron solo algunas cosas aquí y allá con su permiso (como una cantidad más modernizada de dinero robado y cambiaron 'aspic' por 'Jell-o'), y cargaron la película original en un DVD. jugador junto a la cámara, para garantizar que se mantenga la fidelidad disparo a disparo.

El secretismo de la producción, por cierto, solo se sumó a la espumosa especulación. En un artículo brillante de Entertainment Weekly, el escritor Benjamin svetkey dicho que la nueva pelicula estuvo “lo suficientemente cerca como para dejar a la mitad de Hollywood preguntándose si tal vez cierto director nominado al Oscar podría necesitar su propio asesoramiento psiquiátrico. Si nadie ha intentado algo como esto antes, es porque nadie ha pensado nunca en una razón cuerda para intentarlo. Entonces, desde el momento en que Van Sant anunció sus planes para falsificar la obra maestra de Hitchcock, una pregunta obvia se ha cernido sobre la producción: ¿Por qué? ' En el período previo al estreno navideño de la película, Van Sant respondió esa pregunta de diferentes maneras (le dijo a EW que 'pensé que sería divertido'), lo que solo se sumó a la ira y la confusión. (Hace un par de años, Van Sant dijo Marc Maron sus verdaderas razones por intentar lo imposible y ese compositor Danny Elfman , quien se adaptaría Bernard Herrmann La banda sonora original en estéreo, fue la primera en decirle al director que estaba entrando en una trituradora de madera).

Psicópata La campaña de marketing fue igualmente desconcertante. El primer tráiler no incluía ningún metraje de la película real, lo que mantenía el estricto secreto de la producción pero ocultaba cualquier capacidad de vender la película , y desconcertantemente se refirió a él como 'Una recreación de la pesadilla que lo inició todo'. Un segundo tráiler más evocador mostró nuevas imágenes junto con inserciones surrealistas de ensueño que acompañarían a los asesinatos en la nueva película y fue mucho, mucho más genial. La intriga finalmente se mezcló con la indignación. 'Es como la Cienciología', reflexionó Van Sant sobre el documental que acompañó al lanzamiento inicial del video casero de la película. 'Algunas personas están intrigadas, otras se están uniendo, otras están horrorizadas y asustadas'. Van Sant, al menos, estaba lleno del júbilo desenfrenado de un bromista. Se salió con la suya con lo impensable y la gente estaba tan enojado .

Imagen a través de Universal Pictures

Cuando se estrenó la película, la incredulidad permaneció. En su programa sindicado semanal , Gene Siskel llamó a la película y al ejercicio de recrear meticulosamente el original 'simplemente extraño'. Ambos críticos concluyeron: “Si quieres ver Psicópata , alquila el original '. Kenneth Turan En la revisión de Los Angeles Times resumió el remake : “No es un sacrilegio, no es una parodia, no es una profanación o profanación. La palabra es truco '. Leonard Maltin lo llamó un 'insulto más que un tributo'. Ay . Financieramente no le fue mucho mejor; El marketing intentaba apelar al renovado interés en el género de terror que surgió del gran éxito de Grito (que imitaba la brutal ejecución de la película original de quien crees que sería la protagonista) pero no funcionó. A nivel nacional, la película recaudó $ 21 millones a nivel nacional con un presupuesto de producción de $ 60 millones, antes de los costos de marketing, promoción y fabricación de impresión.

En los años transcurridos desde Van Sant's Psicópata fue liberado, la recepción ha comenzado a descongelarse lentamente. Quentin Tarantino es un partidario vocal y Steven Soderbergh editó de manera fascinante las versiones de Van Sant y Hitchcock juntas en su sitio web en una versión que llamó Psicosis . (Fue un experimento incluso más ingenioso que el de Van Sant.) Mirando hacia atrás, el furor alrededor Psicópata parecía ser parte del punto. Si te lo tomaste tan en serio, definitivamente la broma fue tuya. Hay una cualidad alegre en lo nuevo Psicópata , una sensación de que no puedes creer que se hayan salido con la suya, que es totalmente contagiosa. También ha envejecido maravillosamente, desde los trajes de películas independientes de los noventa hasta las suntuosas fotografías en color de Christopher Doyle . 20 años después, sigue siendo un grito.

La respuesta a Psicópata , llegando al final de una década repleta de ellos, efectivamente eliminó cualquier otra secuela o remakes de Hitchcock. La mayoría de los remakes en el futuro elegirían rendir homenaje espiritual al maestro y sus obras en lugar de rehacerlos legalmente. Y también es una pena. Porque si bien pocos de ellos pudieron competir con lo que vino antes, siempre fueron audaces y divertidos, encarnando una especie de valentía corporativa que ha sido suavizada y reemplazada por un compromiso con franquicias cada vez más aburridas. Los remakes y secuelas de Hitchcock de la década de 1990 también fueron, en palabras del difunto Gene Siskel, 'simplemente raros'.